莎士比亚的作品特点【精选59句】

莎士比亚的作品特点

1、总共十个音节，许多莎士比亚的名句都是使用这个音步的：(莎士比亚的作品特点)。

2、代表人物：哈姆雷特、安东尼奥(《威尼斯商人》)、苔丝德蒙娜(《奥赛罗》)、泰门(《雅典的泰门》)。

3、悲观主义时期：以悲剧、悲喜剧(或称阴暗喜剧)为主，该时期也是莎士比亚创作的高峰期。在这一阶段，社会矛盾日益激化，君主专制影响日渐加深，各种丑陋黑暗的行为因前期人文主义的放纵与张扬而日益突显，人们彷徨思索人文主义的意义。社会罪恶的浓重阴影，迫使莎士比亚从早期的乐观浪漫的幻梦中脱离出来，重新面对现实。他感受到了人文主义理想与黑暗现实之间的巨大反差，这一主题在他的悲剧代表作《哈姆雷特》中尤为突出。因此，莎士比亚以悲剧的形式，或以悲喜剧的形式，揭露黑暗现实，提出社会问题，增强作品的批判力量，创作基调是沉郁、悲怆、愤激的。该阶段的代表作品以四大悲剧(《哈姆雷特》《李尔王》《奥赛罗》《麦克白》)为主。 

4、代表人物：哈姆雷特、安东尼奥(《威尼斯商人》)、苔丝德蒙娜(《奥赛罗》)、泰门(《雅典的泰门》)。

5、“整个宇宙”，这是个多么雄心勃勃的词。莎士比亚的作品当然是浩瀚的。他的剧本里不仅有政治与历史，还有自然科学(统计显示，他描写了超过200种植物和130种动物)，涉猎过服装、烹饪，研究过占星术、炼丹术以及军事战略战术。但这些知识不能确保他不会过时。也许更为重要的是，他创造了人：他刻画了英国人、欧洲人和美洲人，塑造了丰富和普遍性的人，创造了诸多各异的人性和人格，洞察了人的内心世界与思想情感，思考了人生的真谛。某种意义上，正如哈罗德·布鲁姆所说，“正是莎士比亚创造了我们”，或者说，“是这些形象创造了我们”。莎士比亚的作品能够成为经典，也在于其陌生性(strangeness)。不同时代、不同国家的人初次阅读他，都会感到是在接触一个陌生人，产生一种“怪异的惊讶，而不是种种期望的满足”。阅读莎士比亚的体验，在任何国家与任何时代都是新鲜的。他的天赋，体现在一种无法同化的原创性，极少有人能够像他的作品那样，提供着终极意义上的戏剧原型。

6、比如，一个长短格是一个带三个音节的音步，第一个音节是重音节，后两个是轻音节。

7、 音乐：埃尼奥·莫里康内的音乐世界(黑麦)(莎士比亚的作品特点)。

8、亨利四世，亨利五世，亨利六世，亨利八世，约翰王，里查二世，里查三世。

9、Ifearthynature;itistoofullo’themilkofhumankindness.(Macbeth)

10、这周去悉尼大学参加了一个数字人文(DigitalHumanity)的工作坊，学习了一些计算文体学的方法。

11、自大主导型：童年在周围的赞赏声中长大。通过自我赞赏和施展魅力，建立自身之于他人的强烈优越感，无时无刻不需要外界以赞颂和忠诚的形式肯定自己内心对于本我的评价。如果梦想和抱负未得实现，就会陷入骤然而至的崩溃。

12、莎士比亚的剧作，确实是用诗写出的诗剧，但那是一种特殊的诗，即不押韵的素体诗，再加上押韵的诗和散文，组成混合体，而不是由一种单一文体组成。

13、　　到1590年代中期创作《罗密欧和朱丽叶》、《理查二世》和《仲夏夜之梦》时期，莎士比亚开始用更自然的文字写作。他渐渐将他的隐喻和象征转为剧情发展的需要。莎士比亚惯用的诗的形式是无韵诗，同时结合抑扬格五音步。实际上，这意味着他的诗通常是不押韵的，每行有10个音节，在朗读时每第二个音节为重音。他早期作品的无韵诗和后期作品有很大区别。诗句经常很优美，但是句子倾向于开始、停顿、并结束在行尾，这样有可能导致枯燥。 当莎士比亚精通传统的无韵诗后，他开始打断和改变规律。这项技巧在《朱利叶斯·凯撒》和《哈姆雷特》等剧本的诗文中，释放出新的力量和灵活性。

14、该剧上篇写英国在英法百年战争中由于贵族不和而失利；中篇写国内贵族的纷争和平民起义，导向内战；下篇写红白玫瑰战争时期的封建内战，红玫瑰贵族集团一度战败，国王被杀。在整个剧本中亨利六世被描写成了一位昏聩无能君王，贯穿全剧有一个中心思想，就是有了强有力的王权，王国才得平安，而作臣下的职责就是尽忠国事，不得为私利横生事非。

15、关于莎士比亚的一个坊间和学界的流行说法是莎士比亚的词汇量极大。StephenGreenblatt认为莎士比亚的词汇量是25000，而JohnMilton只有12000。TheStoryofEnglish一书中认为莎士比亚的词汇量是正常受过教育的人的两倍，并且高于同时期的作家。也有人将莎士比亚文学作品的伟大归功于其用词丰富，绚丽斑斓。很多老师都用这个说法强调背单词的重要性。

16、“ThegreatnessofShakespeare’smindisthereforenotshownbythefactthathewasacquaintedwith20,000words,butbythefactthathewroteaboutsogreatavarietyofsubjectsandtoucheduponsomanyhumanfactsandrelationsthatheneededthisnumberofwordsinhiswritings.”

17、他发现莎士比亚常见词使用和同时代的作家相比基本相同，甚至有更加依赖常见词的倾向。

18、另一种音步是长达两音节的扬抑格，第一个重音节，接着一个轻音节。

19、莎士比亚的剧作，确实是用诗写出的诗剧，但那是一种特殊的诗，即不押韵的素体诗，再加上押韵的诗和散文，组成混合体，而不是由一种单一文体组成。

20、Davidcrystal比较了圣经(KingJames)和莎士比亚作品，他发现880000词的圣经中有6000个不同的词汇，而884647词的作品中有20000个不同的词汇。他认为这其中的差异在于，莎士比亚的作品情节丰富，题材广泛，场景复杂。

21、悲剧代表了莎士比亚戏剧创作的最高成就，同时，在喜剧方面，莎士比亚也取得了很高的成就。乐观主义是莎士比亚的喜剧创作的基调。在他的喜剧中，蕴含着人文主义者的美好理想，以及对人类光明前途的展望。

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23、1590～1600年的伊丽莎白一世的中央主权尚属巩固，王室跟工商业者及新贵族的暂时联盟尚在发展。1588年打败西班牙“无敌舰队”后英国国势大振。这使作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。

24、他的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧、喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。

25、17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。中国从本世纪初开始介绍和翻译莎剧，到1978年出版了在朱生豪译本基础上经全面校订、补译的11卷《莎士比亚全集》。1902年，上海圣约翰书院学生最早用英语演出《威尼斯商人》。据不完全统计，中国先后有65个职业和业余演出团体 ，以英 、汉 、藏 、蒙 、粤5种语言 ，文明戏、现代话剧、戏曲、广播剧、芭蕾舞剧 、木偶剧6种形式 ，共演出莎剧21部，包括了莎剧大部分重要作品。莎剧已成为中国中学、大学特别是戏剧院校的教材。莎剧的重要角色为中国演员的培养和提高开辟了广阔天地。

26、 电影：《疯狂动物城》，兔子与狐狸之间爱的故事(李东然)

27、虽然他以戏剧闻名，莎士比亚首先是一位诗人。

28、16世纪末到17世纪初的20多年期间莎士比亚在伦敦开始了成功的职业生涯，他不仅是演员、剧作家，还是宫内大臣剧团的合伙人之后来改名为国王剧团。1613年左右，莎士比亚退休回到埃文河畔斯特拉特福，3年后逝世。

29、我们可以看到抑扬格，不论标点符号或单词长短，音步是看音，而不是拼写。

30、莎士比亚的戏剧是为当时英国的舞台和观众写作的大众化的戏剧。因而，它的悲喜交融、雅俗共赏以及时空自由 、极力调动观众想象来弥补舞台的简陋等特点，曾在18世纪遭到以伏尔泰为代表的古典主义者的指摘，并在演出时被任意删改。莎剧的真正价值，直到19世纪初，在柯尔律治和哈兹里特等批评家的阐发下，才开始为人们所认识。然而当时的莎剧演出仍常被纳入5幕结构剧的模式 。19世纪末 ，W·波埃尔和H·格兰威尔·巴克强烈反对当时莎剧演出的壮观传统 ，提倡按伊丽莎白时代剧场不用布景的方式演出，以恢复其固有特点。

31、他讲课时提到一个研究让我很感兴趣，于是问他要来了论文拜读。这个研究探讨了莎士比亚是否天赋异禀拥有惊人的词汇。

32、当然，莎士比亚戏剧里大多数的台词，都是普通的散文，但是如果你仔细阅读，你会发现莎士比亚的文字变成了诗歌。

33、莎士比亚在埃文河畔斯特拉特福出生长大，18岁时与安妮·海瑟薇结婚，两人共生育了三个孩子：苏珊娜、双胞胎哈姆尼特和朱迪思。

34、莎士比亚还在世时，他的作品就已借助印刷业开始经典化。1623年第一对开本的印行，即以表明印刷业对他的推崇。四百年来，莎士比亚已毫无争议地居于西方正典的中心，其后几乎所有伟大的作家，都会不自觉地被置于与莎翁比较或对话的境地。这也许是我们至今仍在不断阅读着莎士比亚的原因。但还有什么别的更为打动人的原因，来阅读莎士比亚吗？卡尔维诺在《为什么读经典》里这样回答：“经典作品是一些产生某种特殊影响的书，它们要么自己以难忘的方式给我们的想象力打下印记，要么乔装成个人或集体的无意识隐藏在深层记忆中”，“经典作品带着先前解释的气息走向我们，背后拖着它们经过文化或多种文化(或只是多种语言和风俗)时留下的足迹”，它“表现了整个宇宙”。

35、有学者统计发现，莎士比亚的剧本，70%由素体诗组成，5%是押韵的诗，还有25%是散文。当然，不是说每个剧本的语言都是这样的比例。在他早期的剧本当中，有韵的诗歌占比相对多一些。

36、为什么一条狗，一匹马，一只耗子都有生命，而你却没有一丝的呼吸。——《李尔王》

37、懦夫在未死以前就已经死了好多次；勇士一生只死一次。——《凯撒大帝》

38、第坚持现实主义创作原则，认为戏剧是反映人生的一面镜子。

39、 英格兰的罪与罚：莎士比亚的“亨利亚特”(张沛)

40、因此他又选取了1580到1619的121个作品，并把这些作品以10000词为单位分成若干份，结果发现，莎士比亚并不是词汇丰富度最大的作者。

41、诗人们很注重这些重音，他们长期实验各种重音节和轻音节的个数和顺序，用不同的组合方式去产生诗歌中的韵律。

42、但是莎士比亚使用的是抑扬格，这个长达两个音节的音步和扬抑格恰好相反，

43、如果我们想象他在沙滩上留下的脚印：曲线代表轻音节，鞋印代表重音节

44、第塑造了一系列具有鲜明个性的艺术形象。如哈姆雷特、福斯塔夫。

45、某版本的莎翁戏剧集中的序言，有一段这样的话：

46、本文作者：西悉尼大学陈居强博士 授权语言学通讯推广

47、无论是哈姆雷特思索他存在的意义，或是罗密欧表述他的爱意，这些人物都运用五步抑扬格来表述他们的情感和他们所处的境地。

48、第情节生动丰富，一个剧里常有几条交织在一起的复杂线索，悲喜剧因素结合在一起。

49、所以第一个是轻音节，第二个是重音节，比如“生存还是毁灭。”

50、在评价莎士比亚的影响时，我们应该这样考虑，如果没有他，就根本不会有他的作品(当然类似的论断适合于每一位文学艺术人物，但是这个因素在评价一般的艺术家的影响时看来并不特别重要)。

51、五步抑扬格可能听上去很专业，但是有一个很简单的方法能记住它的含义

52、自大主导型：童年在周围的赞赏声中长大。通过自我赞赏和施展魅力，建立自身之于他人的强烈优越感，无时无刻不需要外界以赞颂和忠诚的形式肯定自己内心对于本我的评价。如果梦想和抱负未得实现，就会陷入骤然而至的崩溃。

53、 艺术：荷兰风俗画：“生活”之美(谢斯曼)

54、What’sdonecannotbeundone.(Macbeth)

55、在以上种种争论的背景下，Hugh教授首先比较了莎士比亚和同时代作家的词汇密度(生词数和总词汇数的比值)。

56、尤其是五步抑扬格，就像我们欣赏我们生活中的诗歌一样，感觉到激情、内省，或峥嵘。

57、Ingravitationalterms,“culturalspace-time”isbentbytheblack-hole-likesingularityofhisreputation.

58、为什么莎翁这么耐读耐看，被不断解读、演绎和改变，四百多年来经久不衰？“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，这个谚语式的句子，可能正好恰如其分地诠释了莎剧的开放性特点。有莎学专家阐释过开放性，认为它的好处“就在于能无限、无限、无限地延伸开去”。莎士比亚的戏就像一个开放的容器那样延绵不断，总是有很多产生怀疑、引起争论的不确定因素，但怎么争论都不会有定论。比如，威尼斯的摩尔人奥赛罗，他的肤色究竟有多黑？这是没有明确规定的。奥赛罗的扮演者可以是非洲黑人，也可以是棕色皮肤的摩尔人，还可以是孟加拉土著。《麦克白》里的巫婆在舞台上也有很多扮相，三个黑人，一黑二白，两个亚洲人搭一个高加索人，都出现过。他的文本也是开放的，可以无限的阐释。比如，他的十部英国历史剧，从《约翰王》到《亨利八世》，叙述了英格兰如何从金雀花王朝过渡到都铎王朝的历史，讲述了一个完整的“英国故事”。这部英国史诗以英格兰国家为主人公，君王是其人格化体现。它们当然表达了莎士比亚的历史观、政治观和君主观，但后人对这些历史剧文本的意义结构和母题的理解却是无穷无尽的。可以说它们从君权神授和基督教的角度关照人格化国家罪与罚、堕落与拯救的命运，也可以理解为它们在讨论君王合法性来源的问题，还可以解读为这些君王的自我成长——像亨利五世这位莎士比亚眼中的理想国君，就通过成为真正的自己和真正的人而成为真正的王者，人与王，王与国浑然一体。开放性还让各种改编、再创作乃至解构成为可能。美国作家约翰·厄普代克就以小说《葛特鲁德与克劳狄斯》解构了《哈姆雷特》(哈姆雷特的母亲与他的叔父在长时间里真心相爱，嫁给他父亲才是政治联姻)；英剧《莎士比亚重现》在现代场景里重新诠释莎士比亚原型人物的同时，也解构和重构着如麦克白这样的原型人物的心理、人格与动机；你可以说《奥赛罗》的主题是奥赛罗被伊阿古欺骗弑妻，也可以分析出它的母题是一个异乡人无法克制的不安全感；《哈姆雷特》当然是复仇记，但也是关于自我认同迷失和内心挣扎的故事。正因如此，莎士比亚的剧不是被陈列在博物馆里的古老对开本，而成了一个有生命力的、不断自我丰富的戏剧对话的场域。