行当是什么意思【精选57句】

行当是什么意思

1、哪里有困苦，哪里就有豪侠的身影！斗酒十千，不正是排忧解难吗，出手划拳，也是一种切磋，接取豪侠专属任务“喝酒划拳”，找到心情苦闷的侠士与他举杯消愁，通过划拳小游戏一决高下，帮助他们走出阴霾！

2、“做很久了，差不多20年了。手艺不能浪费，大家需要我。”对于从事多年的吴姐来说，早已记不清处理过多少件衣物，但对行业的日渐冷清颇有感触。(行当是什么意思)。

3、泛黄的竹椅和机器历久弥新，仿佛在诉说着陈年往事，也在记录着这间小铺的点点滴滴。(行当是什么意思)。

4、奇怪的是，这个行当里的价格跟质量之间并没有什么真正的对应关系。

5、戏曲的脚色制指戏班/剧团里的所有演员都分门别类，归属于各自的“行当”。每个戏曲演员都有其相对固定的具体分工，分别司职扮演某一类戏剧人物，是谓“脚色”。如洛地先生所言，“脚色，是因演员设置分工而划分、安排的剧中人物的分类，同时又是按剧中人物分类而安排、划分的演员分工。”“脚色”和一般的戏剧术语“角色”之间，有着截然不同的内涵。每个脚色都有其按例应该负责扮演的众多戏剧人物，即许多“角色”。“脚色”指演员所归属的行当，“角色”指戏剧舞台上出场的人物。

6、扬州瘦马，是明清两朝扬州的独特荣誉出品。这马，不是马，而是一个个水灵的妹子，每人都有A4腰和锥子脸，特瘦特有型，所以，人称“扬州瘦马”。

7、沿着步行街阳光商贸城一楼往里走，就在这，藏了数几家裁缝铺。

8、在日新月异的江湖中，我们发现每一位具有正义感的少侠都可以成为暗影，身份已经不能阻挡少侠们行侠仗义的热忱，虽然暗影行当隐匿在黑暗中，但少侠们的热血正义会永存。在本次行当系统重置新生后，所有少侠皆可参与红榜玩法，体会江湖中的快意恩仇。

9、那时虽然还算不上是真正的戏剧，但演员所扮演的特定的角色和明确的分工，已经含有了行当的意义。

10、在戏曲成熟之前，脚色制就已经形成其雏形。王国维《古剧脚色考》称“戏剧脚色之名，自宋元迄今，约分四色，曰生、旦、净、丑，人人之所知也。” 学者延保全通过对大量宋金元文物的考证，指出“宋杂剧通常有五个脚色，其中包括末泥、引戏、副净、副末和装孤”，金院本的脚色体制亦与之相同，说明在戏曲成熟之前，就已经有了脚色体制的雏形，为以南宋戏文、元明杂剧为标志的成熟戏曲的完备脚色制提供了重要基础；学者元鹏飞指出宋金时期的脚色制与其后戏曲的脚色制实有不同，提出了许多有关戏曲脚色制形成过程的新见解。

11、大约在七八百年以前，元杂剧时代，就划分出一些行当(脚色)，不过不如现在科学、细密。当时大致分成末、旦、净三大类。末与净扮演男性角色，旦扮演女性角色。末又分为正末、外末、冲末。旦又分为正旦、外旦、搽旦。净又分为净与副净。其中扮演主要角色的是正末和正旦。等到明末清初，昆曲盛行的时候，行当的划分就日益细密精确，当时已经划分为十二种脚色(行当)，被称为“江湖十二脚色”：老生、正生(相当于小生)、老外、末、正旦、小旦(相当于闺门旦)、贴旦、老旦、大面(相当于净)、二面(相当于副净)、三面(相当于丑)、杂。这些脚色在艺术上都有独特的创造。在戏曲剧种中，京剧的行当是划分得最细致的，在京剧以前，对于京剧行当影响最大的，应该说是汉剧。汉剧共分为十种行当：一末，二净，三生，四旦，五丑，六外，七小，八贴，九伕，十杂。这十种行当所扮演角色的内容是这样：末是主要的男性角色，就是京剧的生行；净是花脸；旦是女角色；贴是贴旦的简称，是比较次要的旦行角色，俗称二旦；外是老年男性角色；伕、杂，扮演车夫、轿夫、马童、衙役一类角色。汉剧的十种行当，划分得已较细致，为京剧划分行当打下了基础。京剧后来划分为生、旦、净、丑四大类型，似较简化，但在每个大类之中，又包含若干小类，不仅把这十种行当都包括在内，而且更为细密严谨。唯一不同的是汉剧虽然有了生行，可主要行当仍和元杂剧一样，还是末，而不是生。发展到京剧，生行就成为主要行当了。

12、扮演剧中人物分角色行当，是中国戏曲特有的表演体制。行当从内容上说，它是戏曲人物艺术化、规范化的形象类型。从形式上看，又是有着性格色彩的表演程式的分类系统。这种表演体制是戏曲的程式性在人物形象创造上的集中反映。每个行当，都是一个形象系统，同时也是一个相应的表演程式系统。

13、在戏曲形成初期的剧团里，拥有五到七个行当的演员就能满足演出所需，而更多的演员显然就可以表现内容与情节等方面更丰富复杂、人物及其性格更多样化的戏曲剧目。只有演员人数增加了，行当才有细化的可能性，直到现代，剧团里行当是否整齐，仍然是衡量一个剧团表演水平的重要指标。但戏曲行当区分日趋细致，还不完全是因为剧团规模的扩大，更重要的是戏曲表演艺术水平的不断提高。

14、少侠们，原有经典行当的培元系统将在新行当系统中全部继承，精进行当的行当等级、技能等数据也都会完全保留。

15、这两类人挑选完毕后，开始进入二轮挑选，主要客户是没啥见识的各类土财主，他们挑完，中小财主又进来了。

16、或许听完宣讲你会觉得与锅碗瓢盆打交道不够刺激，但当我说出神厨代言人的名字，你一定会大跌眼镜！少侠们一定想不到，神厨的领头人竟是烤串张！

17、各式手表的小零件摆满了收纳筐，在这里，无数的手表在等待着“复活”。

18、引证： 周而复《上海的早晨》第一部十二：“在西药这行业中，几乎大家都知道有个很会钻营的掮客叫做朱延年。”

19、第二等，次好的——学算账经营，专业类似于今天所说的金融会计和管理学。她们的目标客户很明显，就是各大顶级的富商。瘦马们被买来后，除了当“小秘”，还能成为出色的职业经理人。

20、概而言之，戏曲发展到明清时代，行当脚色的分工渐渐趋于细致，不仅昆曲，其他渐次诞生的各大剧种，纷纷从旦里分出了正旦、贴旦、花旦、老旦等，生里分出了小生、老生、武生等，行当脚色的细致化趋势一直延续到近代。如秦腔的脚色体制有四生(老生、须生、小生、幼生)、六旦(老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦)、二净(大净、毛净)、一丑，共计十三家门，俗称“十三头网子”；汉剧把所有行当分为十门，它们分别是一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂，这个脚色系统同时也影响了粤剧，几乎完整地被应用于粤剧的行当划分中，在此之后更有如京剧等承袭这一脚色体系的皮黄系统剧种。在民国年间，京剧因武戏的兴盛，又按演员所擅剧目分出武生、武旦、武丑等小行当；净行又称花脸，再细分为架子花脸和铜锤花脸等。

21、据不完全统计，明清两代，曾经数十次的端掉这一类的窝点，头目被判斩刑的大有人在，但依然阻挡不住这个罪恶行当。

22、换上豪侠的专属装扮，侠义之气油然而生，不过豪侠可不仅仅是看着帅哦，一起来看看他们行侠仗义的日常吧！

23、那么，瘦马是做什么用的，又是怎么出品的呢？

24、以后随着戏曲表演手法的丰富和完善，角色分工也逐渐明确并系统化了，由此产生了行当。

25、由于这类人物必须戴象征着胡须的髯口，因此又有一套髯口上的功夫。

26、春季新版本“百业兴”即将来临，少侠们也将要重新选择行当组建商会，近期天机阁关注到许多少侠对于行当新生存在一些疑问与困惑，因此选取了几个大家比较关心的问题进行解答。

27、鼎盛时期的瘦马专业妈妈桑，一个人就拥有深宅大院几十处，教师上百名。

28、整体来说，四大行当的体验都是有趣而有新意的，玩法体验也有大幅优化，少侠们可以等更新后进入江湖体验哦~

29、少侠放心！四大行当相互依存，都要靠对方的产出维持生计的！因此每个行当对于其他行当，与整个系统的生态都是至关重要的~

30、这种顶级瘦马买卖，通过拍卖会变现，个别优秀的瘦马“选手”，可以卖到万两白银。

31、以缝纫机手作衣物，是老一辈人不可名状、深深怀念的记忆。

32、末角：传统川曲角色行当。扮演中年男性。宋杂剧中已有末出现。明清戏曲都有这行角色，表演上基本与生、外相同。近代有些剧种如京剧，末脚已逐渐成为生行的次要脚色，如《李陵碑》的杨六郎、《文昭关》的皇甫讷等即规定由末扮演。目前已不再有此区分，但有些剧种例如汉剧等则仍作为一个主要行当。现已取消，改为生演。

33、而当一个行当形成以后，它所积累的表演程式又可作为创造新的形象的手段。

34、作为一名合格的神厨，除了在灶台前尽情创作美食，也要保证享用食物的客人能及时品尝到最佳的味道。

35、而之前花费铜币培养过绝活等级的少侠，天机阁会根据原有培养等级按照相应比例补偿少侠花费过的铜币。

36、近代以来，许多剧种的脚色行当分得越来越细。推动脚色行当细化的原因主要有两方面——戏曲演出市场的发育和戏曲表演艺术的发展。

37、进了这里之后，他们的眼睛跟加了八倍镜似的，专门寻找小女娃娃。

38、因此，孩子们经常能看到补镬师傅担着一对小型锅炉，用烧红的铁水为村民修补穿孔的铁锅。那时候物质匮乏，铁锅可是相当珍贵的东西。因此从事这一行的老师傅很多。

39、因此，这句话直译的话是“如果你在这里能成功，那么在别的地儿也一样能成功”。

40、经过长期的艺术磨炼，一些性格相近的艺术形象以及与之相应的表演程式、表演手法和技巧便逐渐积累、汇集且相对地稳定，这就是行当的形成。

41、凡传奇以戏文为称也，亡往而非戏也。故其事欲谬悠而亡根也，其名欲颠倒而亡实也。反是而求其当焉，非戏也。故曲欲熟而命以“生”也，妇宜夜而命以“旦”也，开场始事而命以“末”也，涂污不洁而命以“净”也。凡此咸以颠倒其名也。

42、然而，直至南宋戏文出现，对后世影响深远的脚色体系才真正形成，这也是戏文最早体现了戏曲成熟形态的确证。始于北宋末年或两宋之交的南宋戏文有完备的生、旦、净、末、丑五大脚色的划分，这一脚色体系一直延续至今。从宋金杂剧、院本到标志着戏曲成熟形态的南戏和元杂剧，脚色体系的称谓有某些明显的变化，如南戏里的“末”，或许就是从宋金杂剧、院本里的“副末”省略而来的。这些演变有迹可寻，根据黄天骥先生的考证，主要扮演女性角色的“旦”从“引戏”演化而来，而“引戏”的前身是“引舞”；主要扮演男性角色的“末”则从“末泥”转化而来，它的前身是戏头，也有歌舞的渊源，是负责歌唱的“舞头”在戏剧中的演变。同样依黄天骥的考证，“丑”实为“副净”之演化。

43、闽剧的脚色也是因其来路各别，几乎无所不包。平讲在“牵草索”时期，不过是一种三小的土戏(小生、小旦、小丑)，儒林班的开始，也仅就生、旦、丑加了一些副牌脚色。徽州班的脚色，旧为十门，计为生、旦、老旦、小旦、武小生、净、丑、外、末、杂。但闽剧熔其为一炉，扩为须生、正生、小生、武生、武老生、孩生、正旦、花旦、贴旦、小旦、老旦、武旦、泼旦、丑旦、文丑、武丑、净、副净、武净等十九门。其分别虽似很细致，但仍从生、旦、丑三项发展而来，不过就剧中人物的年貌及其在剧中的作为，多分出一些名目而已。

44、因此，脚色行当的分类原则是美学的而不是社会学、生物学的。从表演的角度看，正是由于那些有可能运用这套相对独立的表演程式得以表现的戏剧人物才被归纳为某个行当，任何行当的出现，就意味着一套特殊的表演艺术语汇的成熟。

45、“今天有两三家店都没开门，你可以多赚一点了啊。”言语一出，便知是熟客，与吴姐聊得热络，打着哈哈。

46、在戏曲脚色名称中，似只有“生”行的称谓，是可以从日常语言的角度得到合理解释的，其他各行当称谓的来源都已经不容易解释。黄天骥认为“旦”“末”这两个行当的称谓，实与外来文化有密切关系，它们是因佛教传入中土而出现的梵语音译形成的外来语；康保成继而认为“净”同样源于佛教，它是“净行”(优婆塞)和“净人”等称谓在戏剧领域的运用。这些论述、尤其是黄天骥先生的解释之所以比明人的说法更具说服力，正是因为他是从表演艺术传承的角度寻找这些称谓之依据的，所以找到的答案或有可能更接近于真相。然而即使有这些解释，戏曲各脚色称谓的来源，至今还不能说得到了完满回答，仍然有待于进一步研究。

47、少侠绘制完符咒后会有评分系统，难度越大分数越高，越有概率得到高级符咒，还有一些神秘方式可以提升运势，增加概率哦！若是绘制的符咒效果不理想，少侠也可以销毁符咒，回收一半的正气值。

48、彰显身份的新衣服，各色各样的有趣日常，还有闻名江湖的领军人物...在今天这场豪侠和神厨的招生宣讲会上，两个行当将使出浑身解数招揽人才！

49、神厨行当竟藏着这种化腐朽为神奇的力量，既然连烤串张都可以突破自我，焕然一新，那少侠们也一定可以超越极限，走上巅峰，成为当代江湖美食领跑人~

50、如前所述，戏曲脚色制的本质是表演者通过“类”的视角，将所有可能在舞台上出现的戏剧人物分为不同的集合，总结归纳每个“类”在戏剧表达上的特点，然后找到可以方便且传神地表现这些特点的形体与声音手段，扮演众多戏剧人物。在这样的归纳基础上，戏曲演员在表演时无须过多考虑所扮演角色的特点，因为他是通过某种中介表现该类人物的，行当正是戏曲用以表现戏剧人物的特殊中介，它意味着对所有可能在戏剧舞台上出现的人物之行为方式的艺术抽象。因此，行当的划分原则，既不是人的自然属性——如年龄、性别等身体上的差异性，也不完全是人的社会地位——如官员、书生或平民等身份上的差异性，更不是职业的差异。划分不同行当最重要的依据，从外在的和观众的角度看，是某一类型的戏剧人物的行为模式之相似性；从内在的表演者的角度看，是演员所运用于扮演归属这个“类”的戏剧人物的相同或相似的技术手段。对观众而言，每个“行当”内在的含意，是指归属该行当的演员的表演中那些传神地表现某一类型人物特点的造型手法；对演员而言，每个“行当”内在的含意，就是他们所必须拥有的相对完整且自成体系的一套表演技术手段。区分这两者的最终依据，是人们日常生活中的言语行动的类的差异性。也就是说，这些外在形象呈现方面的类的特征，才是戏剧人物分类的根本依据。戏剧人物在舞台上外在的言行举止模式，既是观众接受戏剧的唯一通道，也是演员代言戏剧人物的唯一途径，因此它才成为戏剧人物分类的基础。

51、如果某个行当的人数较少时，那这一行当产出的道具会十分稀缺，悄悄告诉少侠，选择该行当的人们将更容易获得高额收益哦！

52、豪侠的生活可真是恣意潇洒，精彩纷呈，不知道大家有没有心动呢？有意向加入豪侠的少侠请在这边填完报名表后有序退场，还在犹豫的少侠请打赢我们豪侠领头人后再离开宣讲会。

53、我们熟悉的不少古代顶流小姐姐，比如柳如是、陈圆圆、李香君等，都是瘦马出身，她们辗转飘零的一生，突出反映了古代男性对女性的压榨。

54、再如净行，又是另一类形象，包拯、项羽、曹操等都属于这个系统。

55、神厨、摸金、大亨、豪侠四行当的收益是否基本持平？

56、戏曲脚色制的成熟有一些重要标志，包括“末”和“生”的分离及“净”和“丑”的分离。宋金杂剧、院本没有净行，从宋金杂剧院本向成熟的戏曲形态——南戏和元杂剧演变过程中，就在“副净”转化为“丑”的同时，其表演上的特色与“净”开始出现明显区隔，变为两个行当。从现存南戏和元杂剧的剧本可见，净和丑之间分工十分明确，滑稽调笑的功能主要由“丑”承担，而“净”虽然和丑一样在装扮上以涂面为标志，在表演上则更近于正色。无论是从功能看还是从表演风格看，南戏和元杂剧里的“净”，前身仿佛都更近于宋金杂剧、院本里的“装孤”，而与“副净”迥然相异。从宋金杂剧和金院本的表演分末泥、引戏、副净、副末、装孤五个主要脚色，到南宋戏文和元杂剧分生、旦、净、末、丑五个主要脚色，看似差别细微，却完成了从表演小型节目的宋金杂剧所需的脚色体系到表演有完整叙事内容的南戏所需的脚色体系之间的关键递进，戏曲因此才形成完备的脚色体系。这一体系在昆曲中得到完备和系统的接续，并最终影响几乎所有戏曲剧种。